答案是《吃吃的爱》。
文 | 沈寅
蔡康永结束《康熙来了》之后会去做什么呢？答案是拍电影，并且小S也会加盟，这部电影的名字出现在乐视影业发布的 2016 年新片计划中，叫做《吃吃的爱》。与此同时，中国几大电影公司，如华谊兄弟等，也纷纷推出了 2016 年电影计划。
翻阅新片片单，最大的感受就是 “IP 横行”，除了 “康熙来了” 这个超级大IP，还有《盗墓笔记》、《爵迹》等等。IP 也成为了中国商业电影重要的要素，再加上最热的鲜肉男星挂帅、移动互联网平台强大支持，中国特色的商业电影这个概念也越来越明晰，它既不同于以往的好莱坞，也不同于香港。
IP 究竟是什么？
IP这个概念早已有之，只是在去年突然成为一个热门词汇，在中国影视业爆发。
IP是 intellectualproperty 的缩写，翻译成中文是 “知识产权”，在影视行业中，可以解释成优秀的、拥有粉丝多的文本。比如小说《哈利·波特》作为畅销书在全世界拥趸无数，而《哈利·波特》改编成系列电影，总票房超过 22.34 亿美元，成为影史上票房最高的电影（截止于 2011 年）。在美国，将超级IP影视化一直未间断，以前有《乱世佳人》等，现在有《饥饿游戏》、《暮光之城》。
中国的文学作品也一直被影视化，如张爱玲、金庸、琼瑶的小说。但在 2015 年之前，IP 似乎从未被如此热烈的讨论过，而现在，IP 电影已几乎成为了各影视公司的拳头产品，甚至有开口必提IP的趋势。且IP影视化来说，IP也已不局限于一本优秀的文学作品，可以是网络畅销小说，甚至压根没有故事情节，一句歌词都可以成为IP，如即将上映的《睡在我上铺的兄弟》，就来自老狼演唱的同名歌曲。
《睡在我上铺的兄弟》
“小时代” 系列电影是去年公映电影中超级IP之一，很明显，它的观众基本来自原著小说读者加上几位主演的粉丝。这就是超级大IP的特征之一，也是影视公司争相抢夺IP的主要原因——只要影视化了，就已经拥有了潜在的观众与票房——赢在了起跑线上。“盗墓题材”、“网络小说”之所为成为超级IP也是同样的道理，如去年上映的两部《鬼吹灯》改编的电影，《盗墓笔记》网播剧版也声势惊人。
《盗墓笔记》网播剧版
影视公司对于超级IP争夺激烈，从 2016 年各家影视公司的新片计划中，可以看到IP电影占了很大的比例。我们能发现，投资一部电影就像在搭积木，投资者所考虑的是将各种票房保证，比如明星、题材等一块块积木搭起来，来扩大可能的票房收益。
与此同时，明星等也开始成为电影的投资者，与发行、制作等公司，共同成为出品方，既分摊了风险，也实现共赢。这样，如果一部电影本身是一个强大的IP，它就能够吸引各方面优秀的资源靠拢，如马太效应那样，强者更强。这也是IP电影占据各家电影公司新片计划重要位置的原因。
一首歌名都能拍成一个电影吗？
乐视影业可以是电影公司中最早推动IP概念的一家公司，曾运作过“小时代”系列和《何以笙箫默》等。今年，乐视影业又一连推出了几个IP巨作，如郭敬明最新电影《爵迹》魔幻加3D，范冰冰、吴亦凡等极具票房里的人气明星加盟，票房能力可想而知。又如《盗墓笔记》，南派三叔亲任编剧，“小鲜肉” 鹿晗与井柏然搭档，网上已热度不断，甚至一度引发了双方粉丝在微博上掐架事件。还有，《吃吃的爱》，蔡康永的导演处女作，与小S续写后 “康熙” 时代传奇。
《爵迹》中的人物设定
如前文所说，IP也不局限于文学作品，对于投资者来说，IP的价值也不是质量，而是受众群体的人数，或是知名度。从逻辑上看，质量优秀并不等于知名度就高，这就造成投资者在选择IP来影视化时，考虑的只是热度。于是，我们这些年在大银幕上看到了热播的综艺节目被改成电影，或者是热门电视剧迅速推出电影版，其他国家的热门电影推出了中国版。而在 2016 年，这些现象依旧继续，如《心理罪》就来自热播的网播剧。
从法学上看，IP（知识产权）是一种无形资产，价值很难量化。但通过影视公司的运作，一个IP经过整合、改装，附加上其他资本，再具象成影像，最终变成票房，其价值就能够量化。但随之而来的问题就是，一个IP在具象、扩大其价值的“变现”过程中，电影技术的价值究竟如何体现？如何来提高一部电影本身的质量，而不仅仅是做一部投机的、卖弄概念而无真材实料的电影？
在中国，知识产权意识原本相当薄弱，如今，IP的价值突然被公众意识到了，可在此之后，知识产权如何精细化，如何有效生产，对中国电影产业形成推动作用，帮助中国电影完成产业化，并且进一步输出，甚至如好莱坞一般，输向全世界？这些问题依旧迫切。当这些问题解决了，IP电影就会远离粗制滥造。
《太子妃升职记》
乐视影业的董事长张昭很早就研究IP并推动IP产业化，在他看来，IP原本是一个文本，而要让文本提高效率，实现价值产出，最重要的一点，就是要让文本与端口相联系，成为产业网络。简单来说，就如乐视影业，拥有网站、移动端、电视等等端口，而同一个IP在这些端口中，能够“变现”成更多的价值。与此同时，对于消费者来说，当端口所构成的物联网与消费者的生活重合，IP就能渗透在生活方方面面，而不是只通过屏幕看一个电影。
《睡在我上铺的兄弟》剧照
在张昭的解释中，“比如说《睡在我上铺的兄弟》是我正在做的IP，有大电影、有网络剧、有微电影还有音乐活动，有音乐本身、有广播剧，接着舞台剧延展等等文娱的形式，什么方式都可以。但是问题是，一个IP出来之后，你有多少文本可以同时开发依次推出来？《喜洋洋》电视播了七年以后才开始做电影，从一个文本产生价值再走向另外一个文本，这个效率非常低。我们怎么样能够提高？也就是说你要抓住文娱产业IP，这是在整个文本之间的效率。”
乐视影业所作的，一方面是寻找并开发新的IP，根据不同的受众群体，有针对所谓的“青春观众”，也有独立电影，如 2016 年新片中张扬导演的两部新作。而随后，再让IP变成超级IP，如《太子妃升职记》一夜之间就变成了现象级的作品，上线九天破亿。另一方面，对于优质的超级IP，如张艺谋的《长城》，乐视影业所作的是，以《长城》的中美合作制片为基点，又做了13个中美合作项目，都是投资过亿美金的电影巨制，并于未来数年将投向全球市场。
“互联网＋” 时代下的影视
不同于乐视影业，腾讯视频对待IP，走的是另一条道路。在去年9月11日，腾讯视频成立了企鹅影业，其在 2015 年参与出品的《捉妖记》，累计获得超过24亿票房，创造多项电影纪录。此外，参与投资和联合出品了《天将雄师》、《钟馗伏魔》、《失孤》、《栀子花开》等10多部电影，截至目前，这些影片的累计票房已经超过45亿。尝到了这些甜头，企鹅影业进一步加强打造超级IP，并从电影推向了网播剧。
企鹅影业做的第一步就是签约了5位金牌制片人并推出6部顶级作品，其中有唐丽君（《花千骨》）的《重生之名流巨星》、侯鸿亮（《北平无战事》、《伪装者》）的《如果蜗牛有爱情》、李少红（《大明宫词》、《橘子红了》）的《妈阁是座城》、于正（《宫》）的《西宫之燕王的日月》和白一骢（《暗黑者》）的《暗黑者》第三季和《少年股神》。此外，还有一系列超级IP也同时推出，如《鬼吹灯》、《九州·天空城》、《使徒行者2》。
从某种程度上看，如今的电影、电视的生产方式并没有发生革命性的变化，张艺谋当初做《英雄》、《十面埋伏》等商业电影时，也是以中国文化IP和优秀电影技术相结合，并推向世界。区别可能是，张艺谋、陈凯歌等人在建立并推动中国电影产业发展时，立足的是技术、制片制度、建立电影片场等等方法。而现在，时代变化了，移动互联网以无限强大的方式侵入人们生活，成为一个无比巨大的平台，让原本小而抽象的IP变得惊人无比，传统的影院和银幕也在互联网上被一再延展。“互联网＋”已成为这个时代的特征，当IP遇到互联网，所带来的远远不止我们能够想象的。
